Hi, hier werde ich euch zeigen, wie man eine gebrushte Sig gestalten kann, bei der das Motiv schön in den BG übergeht. Hierbei habe ich bei den Brushes auf sämtliche Fülloptionen á la Weiches Licht oder Überlagern verzichtet. Als Vorlage nehme ich diesen Render. So, dann legen wir mal los.
Als erstes erstelle ich ein neues Dokument mir der größe 400x120. Geht natürlich auch mit allen anderen Größen. Do. Dann wende ich darauf den Filter Renderingfilter=> Wolken an. Sieht dann so aus:
[Bild: attachment.php?attachmentid=6817&stc=1&d=1167772219]
Als nächstes werden einfach wahllos Brushesdraufgepckt, bis es einigermaßen vernünftig aussieh. Ihr solltet achten, dass ich immer den Brush wechselt und abwechselnd mit schwarz und weiß brusht. Erstellt am besten für jeden Bildbereich eine neue Ebene. So sieht bei mir nun folgerndermaßen aus:
[Bild: attachment.php?attachmentid=6822&stc=1&d=1167774229=1167772372]
Es macht sich immer wieder gut, wenn dabei die eine Ecke hell und die andere dunkel ist. So ist in der Sig mehr abwechslung drin.
So. Jetzt wird der Render schön draufgepackt und verkleinert, bis er passt. Darauf wird der Filter Scharfzeichnen an, so wirkt es detailiert und einfach schöner. Dann duplizier man die Ebene und stellt diese auf Weiches Licht. Das schwert habe ich bei beiden Ebenen wegradiert, da es imo gar nciht zum Subzero passt. Man kan jetzt schon, oder aber später die Ränder des Renders (Wortspiel) wegradieren, damit es sich später dem BG besser anpasst. Auch die Deckkraft ist schon mal heruntergedreht, aber das könnt ihr eigentlich auch noch später machen. Nun sollte es so sussehen:
[Bild: attachment.php?attachmentid=6819&stc=1&d=1167772978]
Nun sollte man mehrere Ebenen brushen. Dabei sollte man wieder oft den Brush wechseln und am besten jeden Brush auf einer neuen Ebene auftragen. Dann solltet ihr auch versuchen, die linke Seite heller zu gestalten. Die Brushes sollten über dem Motiv liegen und immer ein wenig auf dem Motiv liegen, aber nicht komplett überdecken. Wenn man das richtig macht, gehen die Brushes schön ins Motiv über. Man sollte auch von unten ein wenig brushen, so ist später auch dort ein Übergang vorghanden. Wenn alles gut gemacht wurde, sollte es ungefähr so ausschauen:
[Bild: attachment.php?attachmentid=6820&stc=1&d=1167773287]
Wenn euch das gefällt, dann könnte man auch zum meiner Meinung nach schwierigsten Schritt kommen: das Färben.
Am besten wählt ihr die oberste Ebene aus und klickt unten auf den schwarz-weißen Kreis in dem Ebenenfenser. In dem Menü wählt ihr "Farbbalance" aus. Dann kommt ein Fenster mit den Wertereglern. Dort solltet ihr solange damit herumspielen, bis es euch gefällt. Achtet darauf, dass ihr sowohl die Mitteltöne, als auch die lichter und die Tiefen färbt. Am besten seht es auch, wenn ihr die Tiefen und Mitteltöne gleich gestaltet, die Lichter aber kompett anders. Das Gibt den Brushes den nötigen Kontrast. Hier habe ich die Mitteltöe und die Tiefen auf Blau und Cyan gesetzt und die Lichter auf Gelb. Hier dioe Werte als Bild:
[Bild: attachment.php?attachmentid=6821&stc=1&d=1167774013]
Wenn man das hat, ist man größtenteils fertig. Man kann noch die Brushes anpassen und korrigieren. Zum Schluss kommt noch ein Rand drüber und der Name drauf. Dann hat man es schon:
[Bild: attachment.php?attachmentid=6822&stc=1&d=1167774229]
ich hoffe ich konnte euch was neues zeigen und hoffentlich werdet ihr was draus lernen.